AUTORRETRATO

El autorretrato literario puede ser OBJETIVO, si únicamente te limitas a realizar una descripción de lo que puedes contemplar en un espejo al verse en él reflejada tu imagen. Es como si describes lo que una cámara fotográfica ha plasmado en una fotografía. Sería SUBJETIVO si además de lo que ves añades tu opinión, tus gustos y preferencias. También se puede hacer un autorretrato psicológico, pero eso ya es meterse en profundidades en las que la autoestima y el ego te pueden conducir a situaciones muy embarazosas.

Voy a intentar realizar un autorretrato objetivo sobre lo que yo veo cuando me pongo ante un espejo, sin prejuzgar si lo que veo es bonito o feo y si me gusta o no.

Puesto ante un espejo, la figura que aparece a mi vista estoy seguro que soy yo mismo, me reconozco perfectamente, no hay confusión posible, aunque tenga el pelo abundante y largo y barba de quince días.

Voy a describir lo que aparece en el espejo. Varón, con bastante poco pelo, producto de una alopecia que según opiniones muy fundamentadas es de tipo genético, pues mi progenitor estaba prácticamente calvo a los veinte años de edad. Frente ancha y despejada, cada vez más despejada pues le va ganando espacio al cabello que va desapareciendo y al cual va sustituyendo. El que se resiste y aguanta como un jabato y no se cae toma un color plateado, aunque algo parece que aún queda de su color castaño original, en la nuca u occipital (eso lo puedo asegurar con la ayuda que otro espejo me da). Las cejas poco pobladas y bastante separadas, forman un toldo protector a unos ojos ni grandes ni pequeños, de color verde ya algo oscuro, pero que todavía dan lugar a una mirada alegre y bienintencionada. Los párpados inferiores ya comienzan a sufrir las arrugas de la edad pero también alguien, con mucho oficio, sentencia que es la señal que deja la experiencia. Las orejas son normales, ni grandes ni pequeñas y aparecen a los occipitales pegadas; lo que se ve en el espejo no se puede considerar como orejas voladoras. La nariz, a mí me parece clásica, más griega que romana, recta, pequeña, las aletas nasales sin dilatar, vamos que lo que en el espejo veo es una nariz normal. La boca es pequeña, es lo que opina mi odontóloga cuando pide que abra la boca más y le digo que no hay nada más que abrir; de labios finos, aunque cuando es necesario ofrecen una sonrisa leal y franca. Barba poblada y ya blanquecina pero dura y algo tupida, siendo necesario rasurarla día a día. La imagen del espejo la boca cerrada tiene, por tanto de los dientes nada se sabe, aunque yo aseguro que existen. La barbilla o mentón, no es muy ancha y sí un poco puntiaguda, alguien podría decir que es una barbilla tacón.
En la imagen que el espejo ofrece la papada no aparece y la nuez de la traquea escondida se halla, dentro de un cuello corto más de conejo que de girafa.

Lo que el espejo ofrece es lo que llamamos foto carnet, y lo que aquí se ha descrito a ello se ha ajustado; del cuello para abajo es lo que se ha cortado , por tanto no busquemos tres pies al gato.

Emilio González Cuenca.  3 de noviembre de 2014.

DANZA EN EL TEATRO DE LA ZARZUELA

Ayer estuve en el teatro de La Zarzuela. Tienen en cartel una obra que lleva por título Fuego.
Coincidiendo con el 10º aniversario del fallecimiento de Antonio Gades, la Fundación que lleva su nombre ha acometido un reto de especial trascendencia: poner en pié la versión de El amor brujo, que con el título mencionado anteriormente supuso el segundo acercamiento escénico de Gades al ballet de Manuel de Falla. Exponente del más puro sello Gades, es este ballet una obra de transición entre los ya míticos montajes de Carmen y Fuenteovejuna. Fue también la última de las colaboraciones del ya mítico tandem difusor del flamenco Gades-Saura, parece que hay un cierto paralelismo con Garcia Lorca en la introducción en la obra de canciones del folklore popular que el coreógrafo alicantino adapta perfectamente en su ballet.
Estrenado en 1989, Fuego cautivó al público parisiense que presenció las primeras interpretaciones del ballet. Una extensa gira por Francia, Italia, Alemania, Suiza, Japón y Brasil siguió al estreno. Parece ser que Gades no se encontraba recuperado totalmente y seguía en la búsqueda del equilibrio que necesitaba para enfrentarse al escenario y la energía necesaria para llevar y dirigir una compañía.
Puestas así las cosas, la obra nunca fue estrenada en España. Lo breve de su existencia permite acercarnos hoy a una obra de Gades casi como si fuera la primera vez. Muchos de los recursos allí puestos en marcha nunca han sido repetidos, y constituyen hoy una sorpresa que hacen que la obra mantenga su frescura.
A mi personalmente, la obra me pareció excelente, tanto su montaje y coreografía como su interpretación.
La música de Falla interpretada por la Orquesta de la Comunidad de Madrid y bailada por el Ballet de la Fundación Antonio Gades y La Zarzuela, consiguen momentos de gran calidad artística y emotivos pasajes de la obra. El público premió con una larga y cariñosa ovación de cinco minutos de duración la actuación de los interpretes: una treintena de profesionales entre los que se encuentran "cantaores", "bailaores", masculinos y femeninos, guitarristas y percusionistas que bordaron su actuación.
Fuego, es un estreno absoluto en España. La obra fue estrenada en el Theatre du Châtelet de París, el 26 de enero de 1989.
Estará en cartel hasta el próximo día 20 de julio. Hora: 20,00 h. Domingos 13 y 20 a las 18,00 h.


Emilio González Cuenca.   Pozuelo 12 de Julio de 1014.

RECOMENDACIONESPARA LEER ESTE VERANO

De acuerdo con lo expuesto por Marisa el pasado martes referente a aconsejar la lectura de una determinada obra que nos parezca oportuna por su interés literario, os propongo la lectura de una de las últimas obras de Javier Perez-Reverte, por todos conocido por su prolija obra tanto en novela como relatos y escritos informativos, pues no puede renunciar a su condición de periodista.
Me refiero a la novela El tango de la guardia vieja. Esta novela narra con pulso admirable una turbia y apasionada historia de amor, traiciones e intrigas, que se prolongan a lo largo de cuatro décadas, con un perfecto dominio de la técnica del relato, pasando del presente al pretérito y a la inversa de una manera magistral.
La ficción la sitúa en pleno siglo XX, siglo convulso y fascinante, dentro del crepúsculo de una época que conlleva unas costumbres que se extinguen.
Os cito textual parte de la crítica que apareció en El País  en su publicación:
"Arturo Pérez-Reverte cambia de registro, aunque sin salir de su mundo personal, y escribe una gran historia de amor. [...] La novela es también un amplio y documentadísimo fresco de la historia de una Europa desvanecida, la de los años veinte, treinta y sesenta. [...] Junto al amor y los sentimientos, unas páginas de sorprendente erotismo con una fuerte carga sexual. Y también grandes dosis perezvertianas de aventura."
En mi opinión lo de fuerte carga sexual me parece un poco exagerado.
Si aceptais este consejo, espero que os guste y disfrutéis deleitándoos con la intriga que encierra la novela, para mi gusto muy bien construida por el autor, que te mantiene tenso hasta el final de la obra y conocer su desenlace.

Emilio González Cuenca.   5 de junio de 2014.

VISITA A LA CIUDAD DE ALMAGRO

El pasado miércoles día 26 el Grupo de Literatura de Pozuelo ha realizado una visita a la ciudad de Almagro. Con una agenda de visita muy apretada y que se realizó perfectamente, se inició con una parada durante el viaje en la Venta de Don Quijote, en Puerto Lapice.

Llegados a Almagro, localidad que se encuentra en el denominado Campo de Calatrava, en la provincia de Ciudad Real, y a la que disputó en épocas pasadas su capitalidad. La visita comenzó por el Museo del Encaje, una actividad vital en la economía de la ciudad. A continuación se hizo la obligada e ineludible visita al famoso Corral de Comedias, donde se representó, exclusivamente para el Grupo algunos entremeses teatrales de los siglos XVI y XVII.

La comida como intermedio necesario en la visita y se continuó con un recorrido turístico-cultural, acompañados de dos guías locales, que con sus explicaciones ilustraron maravillosamente al Grupo.

Museo Nacional del Teatro, Teatro Principal (S-XIX), Conventos de la Asunción, de la Encarnación y Monasterio de la Concepción (todos del S-XVI), Iglesia de la Madre de Dios (S-XVI), Iglesia de San Bartolomé (S-XVII), recorrido por las calles centrales, San Agustín, Plaza de Santo Domingo (S-XVII), Plaza Mayor (S-XVI), extraordinaria e impresionante. Portadas de las casas-palacios de Xedler (S-XVI), Casa Convento de las Bernardas (S-XVII), Almacén-Palacio de los Fúcares (S-XVI), Espacio Arte Contemporáneo (Antiguo Hospital de San Juan de Dios S-XVI).  Un maravilloso recorrido de tres horas de duración.

La visita se cerró en el Parador Nacional de Turismo, donde se inició el retorno, que se realizó con una corta parada en la localidad de Tembleque, para admirar su magnífica Plaza Mayor porticada.

La llegada a Pozuelo sobre las 22,45 h.puso el broche final a una magnífica excursión que el Grupo valoró como una maravillosa experiencia cultural que a nadie defraudó.

Para una mayor información se puede consultar en Internet los horarios de representación de obras teatrales en el Corral de Comedias. Aquí se avanzan algunas fechas para los próximos meses de Marzo, Abril y Mayo, todos los sábados de dichos meses habrá representaciones teatrales a las 19,30 h. Precio: 15 €.

Comentario de texto El Decameron. Jornada quinta - Narración diez.

1- La obra que nos ocupa se sitúa en  Florencia y fue escrita en el periodo de 1349-1351. Esta época se conoce como Il Trecento (El Trescientos), siglo XIV que, junto con el siglo XV siguiente, supuso el movimiento cultural que se desarrolló en las ciudades italianas conocido como Il Rinascimento (El Renacimiento). Se desarrolla en un marco histórico de la ciudad de Florencia, que sufre una virulenta epidemia de peste que se ha cobrado más de 100.000 víctimas.  El género al que pertenece la obra se encuadra dentro de la narrativa, y lo componen una serie de relatos que pueden ser algunos reales y otros ficticios o inventados. Su autor Giovanni Boccaccio (1313-1375), escritor y humanista florentino que, junto con Dante y Petrarca fueron los padres de la literatura en italiano. También escribió varias obras en latín. Su padre trabajó en puestos importantes para la poderosa familia Bardi, facilitando a Giovanni una buena
formación en los negocios y en la cultura. Ayudó a su padre en los negocios de los Bardi, residiendo
caballo de Florencia y Nápoles, pero su principal dedicación fue la literatura.

2- El autor escribe esta obra después de la peste que asoló Florencia en 1348, y en su madurez la concibe
como una obra que haga olvidar los horrores que causó la mencionada epidemia y que él vivió. La obra se desarrolla de forma que diez jóvenes, siete mujeres y tres hombres, se reúnen en una villa en las afueras de
Florencia durante catorce días; pero los viernes y sábados no relatan historias por lo que solo cuentas diez
días y diez historias cada día por lo que son cien historias las que se cuentan en el periodo de reunión. Cada jornada de relato uno de los jóvenes se corona rey o reina y los demás obedecen sus ordenes y deseos. El libro se divide en diez jornadas de diez narraciones cada una, de ahí el titulo de la obra: El Decameron.
Boccaccio en las narraciones, que son de contenido erótico, humanista y festivo no faltando los de enseñanza moral, recoge cuentos medievales franceses, así como clásicos greco-latinos y también cuentos del pueblo que se transmitían por juglares y bufones.El cuento que nos ocupa relata los sufrimientos que
padece una esposa joven, bella y lozana cuyas relaciones matrimoniales no son debidamente atendidas por
su esposo, que se siente más atraído por los de su propio sexo que por las mujeres. La esposa, despechada
y viendo que su juventud pasa sin disfrutar de los placeres propios de su matrimonio, prepara con la ayuda de una alcahueta citas amorosas con aquellos jóvenes que le agradaban. En una de esas ocasiones,
aprovechando que su marido sale a cenar a casa de un amigo ella prepara su encuentro con un joven
atractivo que le agrada mucho. Pero el marido regresa antes de tiempo ya que la cena no se ha celebrado,
pues el amigo ha descubierto a su esposa con un amante. La esposa despechada ha tenido tiempo de
esconder a su amante cuando oyó llegar a su marido, el cual le ordena que prepare la cena porque,
evidentemente, estaba sin cenar. Mientras cenan y por ciertos motivos jocosos en los que anda por medio
un asno sediento, el marido, al igual que su amigo, también descubre al amante escondido. Cuando parece
que el drama y la tragedia rondan la escena, el relato se torna inesperadamente divertido, pues con los
argumentos dr justificación que le da su esposa y que al marido también le agrada el mozo, los tres
satisfacen su deseo y todos terminan tan contentos.

3- Boccaccio en este relato que comentamos emplea metáforas y relatos enfrentados, situaciones cómicas
y figuras retóricas con el ánimo de alegrar y hacer reir con motivos de sucesos que harían llorar. Relatos que
causen regodeo y despreocupación de los males que acechaban a la ciudad de Florencia. "De lo que
ecuchéis haced como cuando entráis en un jardín y os acercáis a un rosal, coged lo bello, la flor y dejad lo malo, las espinas"

4- Los relatos tienen un tono desenfadado de escritura que busca un efecto optimista en el lector que
encuentra situaciones que se ríe de las cosas malas y no de las buenas. Esta época marca el inicio del
Humanismo como movimiento cultural italiano y es un anticipo del final de la Edad Media. El Renacimidento
da paso a un abandono de los mitos como leyendas medievales, buscando al ser humano como protagonista
de sus actos y sentimientos, amor, odio, envidia, inteligencia, etc.

5- El Decameron tuvo bastante éxito, pues con las de Dante y Petrarca fueron obras muy leídas y valoradas.
Personalmente es una obra que leí en mis años jóvenes y recuerdo que me causó bastante impacto. En
aquellos años los engaños amorosos estaban bastante censurados y creo recordar que hubo algún
pequeño periodo de tiempo que estuvo prohibido. En la época franquista libreros atrevidos vendieron
copias pirateadas. El ejemplar que tengo en casa está editado en 1965 por el Circulo de Lectores. En su
época se leyó a través de ejemplares copiados que se revendían y robaban en la Florencia del siglo XIV.

GRUPO LITERATURA DE POZUELO.  Emilio González Cuenca.  22 de Octubre de 2013.